动作捕捉、VR应用全景展现非遗场景

穿越浩瀚历史长河，中华大地上，留存至今的各级非物质文化遗产数量可观。如何传承好这些非物质文化遗产?三维动画、虚拟现实、全息投影……现代科技提供保护新方案，让非遗传下去，让文化火起来。

在湖北长阳土家族自治县，传统仪式“撒叶儿嗬”在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录，成为当地土家族人的文化骄傲。但近年来，年轻人陆续从家族繁衍的山寨走向城市，愿意去了解这种歌舞的年轻人越来越少。长阳非遗保护中心主任张颖辉说，“撒叶儿嗬”这种珍贵的民族文化，在商业化冲击和传承人减少的情况下变得岌岌可危，社会化传承空间越来越狭窄。

如何另辟蹊径，让“撒叶儿嗬”等非遗项目得到更好传承?

保护

动作捕捉、VR应用，全景展现非遗场景

在传统的非遗歌舞保护中，录制视频、音频是主流方法。但华中师范大学国家文化产业研究中心副教授孙传明介绍，视频对观看角度有较大限制，观众难以看到细微的动作全貌，而且录制技术和录制设备质量也会影响效果。如何将“撒叶儿嗬”精确再现?

2015年，张颖辉与孙传明决定采用三维动漫的动作捕捉技术。“只有将民俗舞蹈类非物质文化遗产数字化，使其得到更完美的复制，才能摆脱非遗传承过分依赖传承人的困境。”孙传明说。

长阳县资丘镇民族文化馆通过统一筛选和培训，选出了表演“撒叶儿嗬”动作相对规范的3名传承人。他们在华中师范大学的三维动漫实验室里，担任动作捕捉模特。3名非遗传承人的动作被拍摄并转换成动画，再逐步修正动作的失误，确保最终呈现出原汁原味的“撒叶儿嗬”。如今，打开“撒叶儿嗬”动漫展现软件，观看者可以切换动作角度，还可以选定人物角色，学习团队表演中每个人的动作。

除了歌舞类非遗项目，技术手段能够展示的还有很多。

看过木偶戏的人不少，但很少有人能现场看到木偶的制作流程。在扬州市木偶剧团的制作车间里，扬州大学学生邵冰洁的社会实践团队“灵境扬城”全景式地拍摄了杖头木偶制模、开模、组装、服饰缝制、面部化妆等全套制作工艺。指导老师赵志靖介绍说，“观看VR全景视频，就好像把人放在一个水晶球里，能够全方位地看到、听到所在场景的一切内容。”

“拍摄期间我们发现，除了便于游客参观的园林建筑，扬州的其他非遗项目少有人问津，受众面比较狭窄。”“灵境扬城”团队成员王夏宁说，“我们希望通过VR全景视频，把非遗送到大家身边。”

推广

全息剧场、AR试衣间，非遗文化“好玩”起来

内蒙古自治区展览馆内，众多观众屏住呼吸，被眼前的景象所吸引——通过全息影像的光影特效，他们无需佩戴任何设备，就能与真人一般大小的虚拟演员一同学习蒙古族传统舞蹈筷子舞、顶碗舞等。这里就是展览馆前不久引进的非遗舞蹈全息影像剧场。

“这个剧场真的太神奇了!能和虚拟的舞蹈演员站在一起互动，也许用不了多久我就能学会传统舞蹈了。”观众王晓龙笑着告诉记者。几个月来，这座全息影像剧场已成为展览馆的明星产品，不少观众通过它喜欢上了蒙古族非遗舞蹈。

“这是我们去年推出的文化创意产品，除了全息舞蹈，还有全息蒙古族婚礼、全息祭敖包等产品，能让观众随时随地亲身体验到传统文化的魅力。”内蒙古安达文化传媒有限公司总经理赵志明介绍道。他们还开发出了VR射箭、VR祭敖包、AR蒙古族服饰试衣间等上百款非遗互动产品，走进学校、博物馆、商场等，受到了市场的欢迎。

运用虚拟现实技术保护的非遗，已经走出了实验室，成为向大众推广传统文化的重要渠道。从动漫到VR，从全息舞台到沉浸空间，数字化新技术让非遗文化“好玩”了起来。“未来我们希望能够加强与非遗传承人的合作，构建非遗文化大数据，使咱们的非遗文创产品走出国门，让世界了解我们的文化。”赵志明表示。

在呼和浩特大学生创业园区内，根据传统文化设计的创意产品丰富多样，既有蒙古包形状的音乐播放器与加湿器，也有马头琴样式的优盘和工艺摆件。工作人员将一件“蒙古包”震感音乐播放器放在桌上，只听得一首悠扬的草原呼麦响起，如同现场聆听。

传承

三维动漫、卡通动画，贴近儿童走进大众

如今，非遗保护的重担落在了年轻人身上，科技让非遗以更轻松、更简单的方式吸引年轻人加入传承与保护行列。

张颖辉介绍，观看“撒叶儿嗬”三维动漫时，可以选择卡通版。卡通化的人物形象，让这个非遗项目在儿童中的传承更顺利。