《雄狮少年》导演孙海鹏：我想证明，用动画制作现实故事也能打动观众！

【环球时报记者 吕 克】临近岁末，一部既热血又现实的《雄狮少年》横空出世，成了2021年度口碑最高的国产动画片之一。上映5天，累计票房已超7154万元。对于一部“三无作品”（无IP、无明星、无流量）的原创作品来说，这一成绩在国产动画序列中已算出色。不少业内人士将其视为“下一个《哪吒之魔童降世》”，但与“哪吒”首周票房破5亿、上映3个月破50亿相比，《雄狮少年》当前的票房势头相对较弱，能否反超“哪吒”成为票房黑马，是个悬念。“我觉得两部作品不好比较，因为类型不同。”《雄狮少年》导演孙海鹏在接受《环球时报》记者采访时表示，“《哪吒》无疑是成功的。我们只是做出了自己的探索，可能需要过段时间沉淀下来，才能判断这次探索带来了什么。”

当细节积累到一定程度，场景就开始有了“烟火气”

与《大圣归来》《青蛇》《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》等爆款国漫不同，《雄狮少年》没有取材自中国经典神话，而是基于现实主义背景，讲述了几名留守儿童学“舞狮”的当代故事。影片中，阿娟、阿猫和阿狗在归隐老狮王“咸鱼强”的特训下，终于在广州举行的“舞狮大赛”上一鸣惊人。这样一个励志故事通过CG动画的形式逼真地展现出来，让人耳目一新。

“我们的故事基于现实世界，所以场景的真实感非常重要。”孙海鹏告诉《环球时报》记者，为了做出真实感，工作人员在广州、佛山的乡村做了大量实地采风。“我们像做科研一样仔细研究了乡村里树木、灌木、小植被的种类及分布规律，还有村里房屋的构造、墙面的材质等。细节烂熟于心后才开始设计电影中的场景。我们做了大量的模型，连墙上的青苔都是按照规律一颗颗撒上去的，当这些细节积累到一定程度，场景就开始有了烟火气，产生了逼真的效果。”

这部电影是给所有普通人的赞歌

同样是热血少年，《雄狮少年》里的阿娟既不是《哪吒》里的魔丸，也不是灵珠，因身体孱弱被父母起成女孩名的他，只是一个普通的留守儿童。舞狮的梦想再大，也只能给他带来精神上的鼓舞，而非物质和身份上的飞跃。正是这一现实主义的底色，让这部作品在一众国产动画中卓然出群，豆瓣网在其点映时期就打出了8.3的超高分，广大网友肯定的不只是技术层面的精致。

“这部电影是给所有普通人的赞歌。虽然每个人的境遇不尽相同，但大家为梦想坚持和为生活努力的样子都一样动人。”孙海鹏表示，他一直觉得有烟火气的故事和平凡人的情感与坚持是最能打动人的。“现在国内幻想类和神话类的动画已经很多了，我希望能探索一下别的方向，证明用动画制作一个完全现实的故事也是能够打动观众的。”

阿娟去大城市打工后，形象变得健壮结实，眼神也更加坚忍。孙海鹏说，这一设计是希望观众能真真切切地在大银幕上感受到一个少年的成长。“师父‘咸鱼强’有句台词：‘雄狮可不是装出来的’。我希望表现阿娟经过重重磨砺后，不仅外貌看起来长大了，内心也更坚定，他心中的雄狮已经长成，即将迎来发出怒吼的高光时刻。”

眯眯眼就是辱华吗？

不过，《雄狮少年》上映前后也遭遇了质疑。有人根据预告片中出现的角色面孔，批判“这种眯眯眼不是辱华吗？”但也有不少观众为其鸣不平：与《青蛇》中的“小青”“小白”相比，剧中阿娟、阿狗和阿猫等角色的眼睛都不大，但这只能算是美术设计层面的风格差异。一名网友说，“武断地把眼睛大小同辱华划等号，不是心存自卑就是别有用心的误导。更何况电影中的师父‘咸鱼强’和妻子的眼睛并不小”。还有观众表示，当初《哪吒之魔童降世》里烟熏妆的哪吒亮相时，也曾被质疑“太痞气”，之后不也受到观众的喜爱？

有分析认为，对于国产动画电影来说，画风和技术固然重要，更难得的还是角色的“精气神儿”，只有把人物立住了，才能从观众那里收获认同和共鸣。在孙海鹏看来，国产动漫的整体水准和艺术水准越来越高。“在技术上，我们正在缩小与国际水平的差距；在内容上，中华民族拥有非常多的文化瑰宝，这些文化元素绝对会成为我们的独有特色。我相信，在大家共同的努力下，中国动画一定会开出美丽又独特的花朵！”